《唐人宫乐图》简介
《唐人宫乐图》为唐代佚名创作的绢本墨笔画，现藏于台北故宫博物院。
画面描绘了一群宫中女眷围着桌案宴饮行乐的场面，共画十二位人物，其中贵妇十人，一个个高挽发髻，衣着华丽，姿态雍容，环案而坐，两个侍女则是站立长案边，在旁侍候，她们吹奏畅饮，好不热闹。画面以巨型方桌为中心，活动内容可分为品茗、奏乐和行酒令三个部分。
作品画面有动有静，亦庄亦谐，反映出唐人的审美情趣，同时也成为视觉的文献资料供当代各学科的研究者使用。
画作内容
《唐人宫乐图》描绘了唐代宫廷仕女宴乐生活的一个场面。画面桌子的周围，坐着仕女九人，左方立着侍奉的女孩两人，桌上陈列着蔬果、酒具，有的饮酒，有的作乐，女孩立在后面打拍板，有的弹琵琶，有的鼓瑟，有的吹笙，有的吹管子。从人的表情上看，该画作仿佛表现了一只曲子演奏得正浓的一刹那。
创作背景
据考证，《唐人宫乐图》应是完成于晚唐，正值饮茶之风盛行之时，茶圣陆羽《茶经》便完成于此际。在唐朝以前，喝茶都属于粗放式煮饮法，从这幅宫乐图可以看出，茶汤是煮好后放到桌上的，之前所有的煮茶过程应该由侍女们在另外的场所完成。饮茶时用长柄茶杓将茶汤从茶釜盛出，舀入茶盏饮用。可以说这是典型的“煎茶法”场景的部分重现，也是晚唐宫廷中茶事昌盛的佐证之一。
《宫乐图》最早均按原题鉴定为元人画，近年通过对作品中的人物开脸、服饰、乐器及什物等研究，发现这些都与晚唐时尚相匹配，故更名为《唐人宫乐图》。
研究价值
《唐人宫乐图》没有过于拘泥于焦点透视，更多依据画作表现的需要来变换画中的视角。这幅作于晚唐的画作极有可能是9世纪的画作，而焦点透视的体系要等到15世纪中后期才最终完善。从写实的角度来讲，9世纪的中国绘画在全世界来说应该是最优秀的。
而《唐人宫乐图》这种写实性极强的画作，留给后世的不仅是美的感受，也因为保留了各种物质文化的实物而具有文物价值的一面，像画中的琵琶与现在日本正苍院收藏的唐代琵琶十分相似，中段装饰所绘汹涌波涛似与文献上记载的中晚唐琵琶上流行“鱼龙转化”的装饰的说法可以互为印证，画中弹奏者横持琵琶的“拨”法，也是一种于今不同的古老的弹奏方法。而其他的几案、椅凳、器皿、服饰都可以作为这类视觉的文献资料供今天各学科的研究者使用。
名家点评
北京大学新闻与传播学院教授肖东发：“《宫乐图》流传至今已有千余载，故其作品绢底出现了多处破损，但是画面的色泽却依旧十分亮丽，甚至连衣裳上花纹的细腻变化清晰可辨，充分印证了唐代工笔重彩一格的高度成就。”
后世影响
《唐人宫乐图》在仕女图当中颇有影响力。这幅画是唐代仕女画杰出代表作品，反映了唐人的审美情趣，是仕女画中不可多得的真迹。
