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达芬奇最早独自完成的作品是什么

编辑:天下发布时间:2022-02-04

《受胎告知》是意大利画家达·芬奇创作的一幅木板上的油画,现藏于佛罗伦萨乌菲齐博物馆。

这是一幅木板上的油画,现藏于佛罗伦萨乌菲齐博物馆。描写的是《新约全书·马太福音》第一章第一节马利亚受圣灵感动的故事,它属于达·芬奇早期的杰作之一。在达·芬奇的笔记本上,画满着各种科技设计草图,旁边加注了许多文字。对待绘画,他也这样,总是精益求精。在这一幅他早期的板上油画《受胎告知》上,能发现达·芬奇在探索客观真实中所作出的努力,他尽量想表现物质世界的本来面貌。

《受胎告知》是现存达芬奇最早的作品,是没有老师的指导独立完成的一件作品。构图虽没有创新,而背景山水的描绘却已注意到了空气氛围的表现,以及达芬奇在探索客观真实中所作出的努力,他尽量想表现物质世界的本来面貌。这表明他一开始就致力于解决写实与典型加工的辩证关系。这除了有一点自由构思外,这幅画的场景都是达芬奇遵循一般的透视画法来构思的。后来位于欧利维特峰的圣巴托罗梅欧修道院还订购了这幅作品。

艺术鉴赏

圣经上说,马利亚许婚了木匠约瑟后,没有同房,就受到圣灵感召而怀了孕。在路加福音第一章中是这样记载的:天使加百列奉神的差遣,往加利利的一座城去,这城名叫拿撒勒。到一个童女那里,是已经许配大卫家的一个人,名叫约瑟,童女的名字叫马利亚。

天使进去,对她说:承蒙大恩的女子,我问你安,主和你同在了。马利亚因这话很惊慌,又反复思想这样问安是什么意思。天使对她说:马利亚,不要怕,你在神面前已经蒙恩了,你要怀孕生子,可以给他起名叫耶稣。

这种题材以前的画家已有各种表现,达·芬奇采用了横幅,是为了展现美丽的贵族庭院生活,让视野更开阔些。借助宗教故事中天使加百列与圣母对话这一段情节,既满足社会需要,也给绘画技巧的探索提供方便。于是他选用对称的形式,画了跪在草坪上传达神旨的天使,和正悠闲地在庭院读书的马利亚两个形象。

这里的天使报喜富有戏剧性。马利亚的神态虽然平静,左手往后一缩的动作也显露出她内心的惊讶。她似乎不能自恃,怀疑她是否听错了天使的话。整洁美观的大庭院是运用科学的焦点透视法来展现的,宅院内华贵的建筑以及马利亚跟前的雕花桌子,都经过仔细的透视推敲。

两个人物身上的衣褶是经过大量习作之后肯定下来的。所有这一切,都是为寻求绘画的平面反映事物的准确性,但也显露出画家早期绘画上的刻板。

据说,达芬奇为了研究衣纹光影,把布匹浸泡在稀释的石膏水中,趁柔软时,折叠出衣纹,等石膏水干了,衣纹固定,他就一次一次以素描练习光影的凹凸转折。

左边是天使长米迦勒,背后有双翅,跪在地上,左手拿着一枝百合花,象征“圣处女”的纯洁,右手前伸,向圣母告知受孕。

天使和圣母之间,以花圃隔开,形成一层一层推向远方的空间透视,景深拉得非常远,一直到最远方的海和山,仿佛笼罩在一片迷蒙雾气中,是达芬奇创造的独特表现远影的画法,被称为“雾状透视法”。

前景中央是一张精细雕花的桌子,桌子以及建筑物墙面石砌的结构,都以精准的数字算出远近比例,帮助画面伸向极远方的景深空间。

达芬奇精通数学、几何学,以科学的方法营造视觉的远近空间,但他的“雾状透视法”,在科学的极限之外,留给视觉更多近于“诗意”的云烟苍茫,其实更近于东方的山水画,凝视这张画里的远山,恍惚间像是面对中国宋代十二世纪的水墨山水。

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