仇英绘画的风格特点

编辑：天下发布时间：2022-02-04

仇英[qiú yīng]字实父，号十洲，江苏太仓人，后移居吴县（今苏州）。约生于明弘治十年左右（1497年），卒于明世宗嘉靖三十一年（1552年）。存世画迹有《汉宫春晓图》、《桃源仙境图》、《赤壁图》、《玉洞仙源图》、《桃村草堂图》、《剑阁图》、《松溪论画图》、《桃花源图》、《仙山楼阁图》、《莲溪渔隐图》、《桐阴清话轴》、《秋江待渡图》等。

仇英是明代最有代表性的画家之一，与沈周，文徵明和唐寅被后世并称为“明四家”、“吴门四家”，亦称“天门四杰”。沈、文、唐三家，不仅以画取胜，且佐以诗句题跋，就画格而言，唐，仇相接近。仇英在他的画上，一般只题名款，尽量少写文字，为的是不破坏画面美感。因此画史评价他为追求艺术境界的仙人。

仇英早年尝为漆工、画磁匠，并为人彩绘栋宇，后为文徵明所称誉而知名于时。后来仇英以卖画为生，周臣赏识其才华，便教他画画，仇英临摹宋人的画作，几乎可以乱真，例如《清明上河图》。仇英作品题材广泛，擅写人物、山水、车船、楼阁等，尤长仕女图，擅长界画。

艺术风格

仇英擅长画人物、山水、花鸟、楼阁界画，画法苍秀，构思巧妙，笔墨俊雅，尤长于临摹。常临仿唐宋名家稿本，如《临宋人画册》和《临萧照高宗中兴瑞应图》，前册若与原作对照，几乎难辩真假。画法主要师承赵伯驹和南宋“院体”画，青绿山水和人物故事画，形象精确，工细雅秀，色彩鲜艳，含蓄蕴藉，色调淡雅清丽，融入了文人画所崇尚的主题和笔墨情趣。

仇英擅人物画，尤工仕女，重视对历史题材的刻画和描绘，吸收南宋马和之及元人技法，笔力刚健，特擅临摹，粉图黄纸，落笔乱真。

至于发翠豪金，综丹缕素，精丽绝逸，无愧古人，尤善于用粗细不同的笔法表现不同的对象，或圆转流畅，或顿挫劲利，既长设色，又善白描。人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅，有别于时流的板刻习气，直趋宋人室，对后来的尤求、禹之鼎以及清宫仕女画都有很大影响，成为时代仕女美的典范。后人评其工笔仕女，刻画细腻，神采飞动，精丽艳逸，为明代画坛之杰出者。传世作品有《竹林品古》、《汉宫春晓图》卷（配图为此画局部）、《供职图》等。

仇英的山水画师法赵伯驹、刘松年，发展南宋李唐、刘松年、马远、夏圭的“院体画”传统，综合融会前代各家之长，即保持工整精艳的古典传统，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范，还有一种水墨画，从李唐风格变化而来，有时作界画楼阁，尤为细密。常作上林图，人物、鸟兽、山林、台观、旗辇、军容，皆忆写古贤名笔，斟酌而成，可渭绘事之绝境，艺林之胜事。

艺术作品

仇英画迹流传不多，现传仇英作品，都藏于中国和世界各大博物馆中，市场中的真迹寥寥无几。多为后世之模本，皆市井伪托之作。其作品有：《金谷园图》、《汉宫春晓图》、《右军洗砚》、《职贡图》、《文姬归汉图》、《柳塘渔艇》、《桃村草堂图》、《上林图》、《观瀑图》、《梅石抚琴图》、《秋江待渡图》、《九歌图》、《子虚上林二赋图》、《赤壁赋图》、《桃源仙境图》、《陆羽煎茶图》、《孤山高士图》、《王子献移竹图》、《修禊图》、《郭子仪拜寿图》、《蕉阴结夏图》、《桐阴清话图》、《赵孟頫写经换茶图》、《桃园意境图》等。